Ο Ριγολέττος του Τζουζέππε Βέρντι, ένα από τα πιο τολμηρά και δημοφιλή έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου, μια ιστορία που φωτίζει τις πιο άγριες πλευρές της ανθρώπινης φύσης, επιστρέφει στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος τον Ιούλιο του 2027 για επτά μοναδικές παραστάσεις. Στην εμβληματική παραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ο Νίκος Σ. Πετρόπουλος υπογράφει τη σκηνοθεσία, τα σκηνικά, τα κοστούμια και τους φωτισμούς, μεταφέροντας τη δράση από τη Μάντοβα της Αναγέννησης στο Μιλάνο του 1938. Σε μια Ιταλία που παρασύρεται από την ψευδαίσθηση της φασιστικής δόξας του Μουσολίνι και τη βαθιά ηθική σήψη, η σκηνή μεταμορφώνεται σε ένα ασφυκτικό σύμπαν φιλμ νουάρ, όπου οι σκιές μοιάζουν πιο αληθινές από το φως και η εξουσία επιδεικνύεται με κυνική, ακραία υπεροψία.
Στο κέντρο του δράματος ο Ριγολέττος, ένας από τους πιο σύνθετους και αντιφατικούς ήρωες στο ρεπερτόριο της όπερας, που παλεύει να προστατεύσει την κόρη του από τον κόσμο που ο ίδιος υπηρετεί. Όμως, η μοίρα, η οποία από την αρχή προαναγγέλλεται ως κατάρα, διαπερνά το έργο σαν σκιά. Η αγάπη μετατρέπεται σε αδυναμία, η εκδίκηση σε παγίδα και η θυσία σε τραγική ειρωνεία. Η Τζίλντα, στην προσπάθειά της να σώσει τον άνθρωπο που την πρόδωσε, οδηγείται στην αυτοκαταστροφή, ενώ ο Ριγολέττος καταλήγει στην οριστική συντριβή.
Η μουσική του Βέρντι, με μια πρωτοφανή για την εποχή της συνθετική τόλμη, λειτουργεί ως ψυχογράφος των ηρώων. Όπως παρατήρησε ήδη από την πρεμιέρα του 1851 ο κριτικός Τομμάζο Λοκατέλλι, η ορχήστρα εδώ «μιλά, δακρύζει και συγκινεί» με έναν τρόπο καταιγιστικό, ακολουθώντας τις βίαιες μεταπτώσεις ανάμεσα στον κυνισμό και τη στοργή. Από την απειλητική εισαγωγή έως το σπαρακτικό φινάλε, η παρτιτούρα συνομιλεί ιδανικά με την ατμόσφαιρα της σκηνοθεσίας, υπενθυμίζοντας πως η υπεροψία της εξουσίας και η ανάγκη για εκδίκηση είναι στοιχεία διαχρονικά. Σε αυτό το «ρεαλιστικό ιστορικό δράμα του 20ού αιώνα», η λύτρωση αποδεικνύεται μια οδυνηρή πλάνη και η τραγωδία ολοκληρώνεται με αδυσώπητη νομοτέλεια, αφήνοντας τον θεατή εκτεθειμένο μπροστά στο μεγαλείο μιας μοίρας που δεν αφήνει κανένα περιθώριο διαφυγής.
Στον Ριγολέττο τίποτα δεν μένει αθώο, ούτε η αγάπη, ούτε η εξουσία, ούτε η ίδια η δικαιοσύνη. Το έργο παραμένει έως σήμερα μια συγκλονιστική μελέτη πάνω στην εξουσία, την αθωότητα, την εκδίκηση και τη θυσία, σε μια αμείλικτη πορεία προς την καταστροφή.
Στον ρόλο του τίτλου ένας από τους κορυφαίους ερμηνευτές παγκοσμίως, ο Έλληνας βαρύτονος Δημήτρης Πλατανιάς. Στη δεύτερη διανομή, στον ίδιο ρόλο θα κάνει το ντεμπούτο του ο εξαιρετικός βαρύτονος της ΕΛΣ Διονύσης Σούρμπης.
